Kami merasa terhormat memiliki seniman daerah Milford, Carl Samson, yang menjabat sebagai juri Art Affair tahun ini. Setiap tahun, kami dengan hati-hati memilih seorang juri yang tidak hanya memiliki keahlian dan pengakuan mendalam di komunitas seni, namun juga memiliki ikatan mendalam dengan komunitas kami.
Proses seleksi kami mencakup pertimbangan seniman yang telah memberikan kontribusi signifikan terhadap seni, memiliki latar belakang profesional yang kuat, dan memiliki semangat yang sama untuk mengembangkan kreativitas dan ekspresi artistik. Kami percaya karya Carl J. Samson yang mengesankan dan dedikasinya terhadap seni menjadikannya pilihan yang patut dicontoh untuk peran ini.
Seniman Amerika Carl J. Samson terkenal secara internasional karena potret indah dan keunggulan artistiknya, menguasai semua genre lukisan: potret, figur, benda mati, dan lanskap. Terlatih secara klasik di Amerika Serikat dan luar negeri, Carl percaya akan pentingnya menguasai seluruh aspek seni lukis, menghadirkan kepekaan yang langka dan unik pada seni lukis. Pada tahun 2022, ia dianugerahi MacDowell Society Medal atas jasanya di bidang seni.
Kami menghubunginya untuk mempelajari lebih lanjut tentang latar belakangnya, kariernya yang memenangkan penghargaan sebagai seniman potret, figuratif, dan lanskap, serta kualitas yang ia cari dalam karya seninya:
– Bisakah Anda ceritakan sedikit tentang latar belakang Anda dan bagaimana Anda menjadi tertarik pada seni?
Saya lahir tak lama setelah orang tua saya yang berkewarganegaraan Prancis-Kanada berimigrasi ke Ohio utara. Mereka berdua sangat artistik dengan caranya masing-masing dan menyukai keindahan. Jadi saya tumbuh di lingkungan yang menghargai seni dan musik. Saya adalah anak lelaki Ohio Utara, tetapi saya menikmati pelatihan terbaik yang dapat saya temukan di berbagai tempat – Boston, Minneapolis, Washington, D.C., dan di seluruh Eropa. Saya telah menelepon ke rumah Milford sejak 1989.
– Siapa atau apa yang menjadi inspirasi terbesar Anda dalam perjalanan artistik Anda?
Dari usia 14 hingga 24 tahun, saya memiliki tiga mentor utama di antara seniman yang masih hidup, pelukis Allan Banks (lahir 1948) dan RH Ives Gammell (1893-1981) dan Richard Lack (1928-2009). Itu adalah tahun-tahun pembentukan yang sangat penting yang saya habiskan di bawah bimbingan mereka. Dalam sejarah seni, saya terinspirasi oleh Claude Monet, Berthe Morisot, John Sargent, Mary Cassatt, Carl Larson, Willard Metcalf, dan banyak lainnya. Inspirasi karya seniman terkenal ini seolah tak ada habisnya. Memang, favorit saya berubah tergantung hari dalam seminggu.
– Apa tantangan terbesar yang Anda hadapi dalam perjalanan artistik Anda?
Ciptakan keseimbangan yang tepat antara pekerjaan yang Anda butuhkan untuk mencari nafkah dan pekerjaan yang Anda butuhkan untuk ekspresi pribadi dan pertumbuhan artistik.
– Menurut Anda, apa hal yang paling berharga tentang seni potret?
Biasanya, klien potret yang bekerja dengan saya adalah pemimpin di bidangnya. Hasilnya, saya mendapat kehormatan untuk menghabiskan waktu bersama orang-orang berprestasi, banyak di antaranya berbagi perspektif dan pengalaman hidup.
– Menurut Anda bagaimana seni mempengaruhi penontonnya?
Ada banyak reaksi berbeda dan cukup pribadi terhadap seni visual. Dalam hal seni figuratif, keterampilan observasi yang kuat dan sangat sensitif – berfokus pada esensi dan puisi – menghasilkan lukisan yang idealnya membebaskan pemirsanya dari kekhawatiran sehari-hari. Mungkin mereka diperkenalkan pada aspek-aspek dunia kasat mata yang tidak lagi mereka sadari atau tidak pernah mereka hargai sepenuhnya.
– Apakah Anda memiliki pengalaman atau reaksi yang mengesankan dari orang-orang yang telah melihat karya tersebut?
Saya selalu sangat bersyukur ketika bertemu dengan para pecinta dan kolektor seni sejati yang memahami apa yang Anda perjuangkan sebagai seorang pelukis dan mendapatkan kepuasan yang luar biasa saat melihat karya Anda.
– Apakah ada proyek yang sedang Anda kerjakan atau sedang Anda kerjakan di masa depan yang sangat Anda sukai?
Saya mempunyai beberapa komisi potret yang memerlukan perjalanan. Ketika ini selesai, saya menantikan lukisan figuratif dan pemandangan yang telah menunggu di sayap. Sebuah studio baru yang dibangun khusus, dengan jendela atap besar yang menghadap ke utara, menunggu tahap selanjutnya dalam karier saya.
– Bagaimana Anda tetap termotivasi dan terus berkembang sebagai seorang seniman?
Saat ini, hal tersebut tidak selalu merupakan tugas yang mudah. Saya menyadari sejak awal pentingnya tetap berpikiran terbuka, tetap ingin tahu, dan mengikuti perkembangan baru dan menarik dalam sains. Hal ini dapat menjadi katalis untuk eksplorasi kreatif lebih lanjut.
– Sebagai seorang seniman, bagaimana Anda menyeimbangkan sisi bisnis dan sisi kreatif?
Ini merupakan tantangan yang berkelanjutan. Jeda bisnis yang tak terhindarkan memberikan peluang terbaik untuk terhubung kembali dengan hal-hal menarik dan dorongan yang lebih eksperimental.
– Apa yang paling membuat Anda bersemangat menjadi juri Art Affair tahun ini?
Milford adalah komunitas yang menawan, bersemangat, dan kreatif. Art Affair tentu punya banyak bukti untuk membuktikannya!
– Kualitas apa yang Anda cari dalam karya seni?
Terlepas dari kenyataan bahwa saya pribadi mungkin (atau mungkin tidak) tertarik padanya, pertanyaan besarnya adalah “seberapa sukses dia mencapai tujuannya ketika membuat karya tertentu?”
– Nasihat apa yang akan Anda berikan kepada calon seniman yang baru memulai?
Carilah pelatihan terbaik yang dapat Anda temukan, disiplin, dan pelajari keahlian Anda.
– Bisakah Anda berbagi tips atau saran bagi seniman yang mengirimkan karyanya ke pameran seni juri?
Pastikan untuk menyimpan beberapa karya terbaik Anda dari waktu ke waktu sehingga ketika ada kesempatan untuk berpameran, Anda akan merasa percaya diri dengan apa yang Anda ikuti. Berusaha keras untuk memberikan arahan terbaik dan paling profesional yang Anda bisa.
Anda dapat mengikuti Carl di Instagram @carljsamson. Untuk melihat karyanya, kunjungi https://www.carlsamson.com.